動畫中夸張的表現(xiàn)方法(動畫中的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)方式分別是什么)
1.動畫中的“表現(xiàn)手法”和“表現(xiàn)方式”分別是什么
在Flash動畫尤其是短片的制作中或多或少都要表現(xiàn)一些較復雜的動作，而Flash本身功能的限制使我們在制作動畫時感到手腳受到牽制，或者為此付出過多的時間和精力。這里筆者總結(jié)了自己制作動畫短片中的一些經(jīng)驗，這些技巧不僅僅在Flash動畫中會用到，對制作Gif動畫也有很好的幫助，大家碰到此類問題時可以作個參考。
主要包括逐幀動畫表現(xiàn)方方法技巧、以及充分利用Flash的變形功能制作動畫的表現(xiàn)技巧。 一、逐幀動畫表現(xiàn)方法和技巧
逐幀動畫是我們常用的動畫表現(xiàn)形式，也就是一幀一幀地將動作的每個細節(jié)都畫出來。顯然，這是一件很吃力的工作，但是使用一些小的技巧能夠減少一定的工作量。
這些技巧包括：簡化主體、循環(huán)法、節(jié)選漸變法、替代法、臨摹法、再加工法、遮蔽法等。下面我們一一用動畫例解的方式詳細講解。大家還可以參考這些視頻演示教程，輕松掌握Flash的基本使用方法和動畫制作。（《Flash MX多媒體系統(tǒng)教程 》、《Flash MX 2004視頻教程之實用實例制作剖析》 ）
首先，動作主體的簡單與否對制作的工作量有很大的影響，擅于將動作的主體簡化，可以成倍提高工作的效率。
一個最明顯的例子就是小小的“火柴人”功夫系列，如圖可見，動畫的主體相當簡化，以這樣的主體來制作以動作為主的影片，即使用完全逐幀的制作，工作量也是可以承受的。試想用一個逼真的人的形象作為動作主體來制作這樣的動畫，工作量就會增加很多。
注：對于不是以動作為主要表現(xiàn)對象的動畫，畫面簡單也是省力良方。
1、循環(huán)法
這是最常用的動畫表現(xiàn)方法，將一些動作簡化成由只有幾幀、甚至2、3幀的逐幀動畫（如前例中兔子的翻跟頭動作是2幀組成）組成的Movie Clip，利用Movie Clip的循環(huán)播放的特性，來表現(xiàn)一些動畫，例如頭發(fā)、衣服飄動，走路、說話等動畫經(jīng)常使用該法。
逐幀動畫（下載原文件）逐幀動畫第1幀逐幀動畫第2幀逐幀動畫第3幀 上例中天篷元帥斗篷的飄動的動畫就是由三幀組成的Movie Clip，聰明的讀者一定想到了，只需要畫出一幀，其他兩幀可以在第一幀的基礎(chǔ)上稍做修改便完成了。
注：這種循環(huán)的逐幀動畫，要注意其“節(jié)奏”，做好了能取得很好的效果。
2、節(jié)選漸變法
手掌的張合（下載原文件） 在表現(xiàn)一個“緩慢”的動作時，例如手緩緩張開，頭（正面）緩緩抬起，用逐幀動畫能讓你噎死。我們可以考慮將整個動作中節(jié)選幾個關(guān)鍵的幀，然后用漸變或閃現(xiàn)的方法來表現(xiàn)整個動作。
在本例中，通過節(jié)選手在張合動作中的四個“瞬間”，繪制了四個圖形，定義成Movie Clip之后，用Alpha（透明度）的變形來表現(xiàn)出一個完整的手的張合動作。
如果完全逐幀地將整個動作繪制出來，想必會花費大量的時間精力，這種方法可以在基本達到效果的同時簡化了工作。
注：該方法適合于“慢動作”的復雜動作，另外，一些特殊情景，如D廳，由于黑暗中閃爍的燈光，也是“天然”的節(jié)選動作，這時無需變形直接閃現(xiàn)即可。
3、替代法
這是比較聰明的方法，就是用其他東西，替代復雜的動作，這個其他，可以是很多東西，例如影子、聲音。下面的兩個例子分別用影子和聲音來表現(xiàn)了動作。
用影子表現(xiàn)動作（下載原文件）用聲音表現(xiàn)動作（下載原文件） 注：該方法精髓就在于“避實就虛”，至于怎么虛，就得多動動腦子了。
2.怎樣理解動畫片里所運用的夸張
動畫片的“簡化”與“夸張”是密不可分的兩個重要特征。而簡化與夸張主要體現(xiàn)在兩個方面。一是造型和動作方面的簡化與夸張，另一方面是故事情節(jié)上的簡化與夸張。以人物造型為例，高度簡化的形象在動畫片中，比在任何一種視聽藝術(shù)中，都更易于實現(xiàn)。而寫實性的細節(jié)描繪則因繪制過程的繁瑣，且背離“簡化”的美學原則，而顯得毫無必要。如在日本電視動畫片〈櫻桃小丸子〉中，主人公小丸子的眉毛、嘴唇都被簡化成幾條浪線，而衣服的紋理以及褶皺也去繁就簡，變成簡單的幾條線。這樣，在運動過程中，整體的視覺效果就會變得更為流暢生動且富表現(xiàn)力。
而在FLASH矢量動畫中，由于網(wǎng)絡(luò)不易傳輸過大的文件，這種高度的簡化原則，通常會表現(xiàn)得更為明顯。它通常采用大面積的色塊平涂及單線條勾勒來表現(xiàn)人物形象。更有甚者，人物的動作常常也是被簡化過的。如“阿貴”系列FLASH動畫中，人物阿貴的動作無外乎是搖搖身子，動動嘴巴，卻成功地傳遞出詼諧幽默的審美信息。
3.動畫的表現(xiàn)內(nèi)容和形式有哪些
中國的動畫藝術(shù)特征來自于中國的傳統(tǒng)藝術(shù)、而中國的傳統(tǒng)藝術(shù)深受中國哲學美學思想所影響。
除了有“幻想”與“夸張”之外，中國動畫最具有特征就是“寫意”。1.情節(jié)寫意：“情節(jié)寫意”中國的動畫片在情節(jié)設(shè)計上更重視“過程”而非結(jié)果。
創(chuàng)作影片時美術(shù)思維更勝于電影思維。如《哪吒鬧?！?.動作寫意：中國的動畫動作設(shè)計更重視“功能性”而不是合理性。
中國動畫中，人物的動作設(shè)計多是在真實動作的基礎(chǔ)上加以寫意的描繪，設(shè)計者很重視動作和諧的節(jié)奏和韻律，表現(xiàn)飄逸，優(yōu)美的姿態(tài)，用意象化的描繪，將日常生活中的動作轉(zhuǎn)化為寫意的表演。中國動畫中很少用夸張和變形。
中國的動畫是寫意的夸張，而非寫實的夸張。3.形象寫意：動畫片的形象，是在現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上，經(jīng)過幻想式的虛構(gòu)、高度的概括所創(chuàng)造出來的。
動畫片的形象是外部特征和內(nèi)在性格的結(jié)合。形象的內(nèi)在性格也由于外形的夸張和概括而顯得格外鮮明。
4.主題寫意：中國的動畫片一向被賦予“寓教于樂”的使命，他們往往通過幻想的故事或象征的形式，來表現(xiàn)深刻的主題。中國動畫片的主題又經(jīng)常是含蓄的、隱晦的，以簡單的故事反映深刻的哲理，而不像西方動畫片推崇善惡對立。
迪斯尼動畫片的特點包括：以劇情片為主、情節(jié)曲折、人物性格鮮明、動作表演生動夸張、音樂優(yōu)美動聽、適合絕大多數(shù)觀眾的審美。迪斯尼的動畫片形成特有的美術(shù)特征：故事通常是公式化的發(fā)展，情節(jié)的展開方法是靠魔力或善于惡的二元對立，而困難的解決方法是靠魔力或是奇跡。
故事以大團圓作為結(jié)局，努力迎合廣大觀眾的心里需求。《蝙蝠俠》、《超人》的漫畫流行建立了音樂作為敘事工具，也是迪斯尼動畫片的重要特征。
《骷髏舞》，迪斯尼將音樂和畫面結(jié)合從而產(chǎn)生一種新的喜劇效果，并利用富有想象力的音效加強畫面的夸張力度。這樣的價值觀。
英國導演喬治.丹寧，他創(chuàng)作的《黃色潛水艇》被譽為20世紀60年代末流行文化的圖志目錄，充滿了抽象、大膽的超現(xiàn)實想象。美國導演，凱洛琳.麗芙，使用沙進行創(chuàng)作，創(chuàng)造出多部具有豐富光影層次、立體空間運動感的動畫片。
德國導演費得瑞克.貝克組品《搖椅》《植樹的人》等荷蘭導演赫得曼，利用海豹皮、肥皂石等材料，通過繪畫，雕刻的技法創(chuàng)作除了《貓頭鷹與旅鼠》、《沙堡》 UPA自從1945年創(chuàng)建，其作品以簡單的線條、明快的色彩來表現(xiàn)動畫樸實的美感。著名的有《馬古先生》和《波音波音》。
UPA在創(chuàng)始之初所追求的“有限動畫”，在理論上應(yīng)該節(jié)省資金，以最少的畫面數(shù)量達到相對最佳的運動效果。 加拿大電影的藝術(shù)特征：其藝術(shù)特征之一就是“實驗色彩濃厚”，從沙子，鐵片，膠片，剪紙，木偶甚至真人，全部被動畫是賦予了新的生命力“無暴力、無性別歧視、無種族歧視”的創(chuàng)辦宗旨，世界各國民族、包括愛斯基摩人都得到了平等的創(chuàng)作機會。
縱觀日本動畫的發(fā)展，包含幾個特點：商業(yè)化的運作模式、電視動畫片與影院動畫的差異、與漫畫密不可分的關(guān)聯(lián)產(chǎn)業(yè)，游戲產(chǎn)業(yè)的發(fā)展帶動技術(shù)的發(fā)展手繪工具：筆. 動畫紙. 定位尺. 規(guī)格框. 拷貝桌. 動檢儀. 傳統(tǒng)的上色工具。
4.漫畫中夸張和變形表現(xiàn)手法的區(qū)別
漫畫是繪畫藝術(shù)的一個品種，它常用夸張、比喻、象征、擬人、寓意等手法，直接或隱晦、含蓄地表達作者對紛紜世事的理解及態(tài)度，是含有諷刺或幽默的一種浪漫主義的繪畫。它同其他繪畫的主要區(qū)別在于獨特的構(gòu)思方法和表現(xiàn)手法。它具有諷刺與幽默的藝術(shù)特點以及認識、教育和審美等社會功能。
漫畫可以把古今中外的人物同時邀集到一起，讓他們在一個畫面上演出奇異怪誕而又意蘊深邃的喜劇。它不受時空觀念的限制，人與物之間也可以對話，不同質(zhì)、不同類的事物可以嫁接、雜交，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想與現(xiàn)實同存，從而使畫面產(chǎn)生幽默、詼諧、怪誕、風趣的藝術(shù)效果。
漫畫可以把各種繪畫的形式、技法拿來為己所用。在繪畫工具和物質(zhì)材料的使用上沒有專一的選擇，在造型手段上也沒有什么限制。使用毛筆、鋼筆，借用木刻、油畫、剪紙、拼貼、中國畫等手段來繪制都可以，這主要取決于作者自己的特長以及內(nèi)容、用途的需要。漫畫中的人物造型大都夸張變形，可繁可簡，背景視內(nèi)容需要，可有可無。如果一幅畫面表達不了，還可以畫成多幅的；要是情節(jié)較多，還可以畫成連續(xù)的。
5.動漫素描中夸張變形的訓練方法有哪些
1、寫生變形 寫生變形一般以人物為主。
通過觀察有意針對對象的特征、性格、職業(yè)作夸張變形。特征指臉部特征、全身外形特征；性格通過行為舉止、服飾表現(xiàn)；職業(yè)通過服裝及道具表現(xiàn)。
強調(diào)特征、性格、職業(yè)就要夸張其傾向性，具體表現(xiàn)為外形、比例、結(jié)構(gòu)等的變形處理，以及對材質(zhì)肌理的調(diào)整。 在寫生過程中，可以用明暗素描的手段，也可用線描方法，先用虛線推敲輪廓，然后作深入表現(xiàn)。
動漫素描強調(diào)概括，愈向幾何體形狀靠近，愈概括就愈明確。 2、借形變形 所謂借形變形是借用生活中某個物體的基本形體作另一個對象的基本形的參考，如借用動物或瓜果蔬菜來改變?nèi)说哪樞?，它與文學中的瓜子臉、冬瓜臉、絲瓜臉的夸張描述有異曲同工之妙。
另一種是借形來填充變形，即取某物外形把另一個形象有機地填進去，比如取一襪子外形，然后把臉形往里湊。產(chǎn)生一個襪子臉形。
3、打格變形 所謂打格變形是取一張對象照片或某一形象的印刷品，然后在圖片上按照尺寸打格子，再在畫紙上，以此為依據(jù)，只是變化尺寸的大小來打格子，然后按照一格一格的局部形象，畫到相對應(yīng)的格子中來達到變形的目的。 與畫面上格子不同的變化方式可以讓同一個對象變化出不同的形象。
6.動畫片的表現(xiàn)形式具體分為幾種
（一）文學性動畫片：即制作的動畫具有小說、詩歌、散文等性質(zhì)。
這類影片沒有一條戲劇沖突的主線，通常是圍繞主人公或某個事件的生活線索展開故事，注重細節(jié)刻畫，而不注重編造情節(jié)和沖突。制作這類動畫前要研究好所要表述的對象，從對象的本質(zhì)上給予足夠的重視，一步步深入到對象的內(nèi)在本質(zhì)，把故事、意象、隱喻延續(xù)到社會歷史的現(xiàn)象中來。
這就是文學性的基本要素在動畫中的應(yīng)用。《聽到濤聲》就是一部文學性很強的動畫片，講述的是一段晦澀的戀情。
少年杜崎拓的痛苦掙扎少女武藤里伽子刻意掩飾又表現(xiàn)得異常明顯的感情……所有這些都清晰的展現(xiàn)在我們眼前。（二）戲劇性動畫片：戲劇性敘述方式的動畫是按照傳統(tǒng)戲劇結(jié)構(gòu)講故事，強調(diào)沖突律、戲劇性的因果聯(lián)系。
（三）紀實性動畫：紀實性動畫片在內(nèi)容方面有具體時代背景，或者以真實事件為創(chuàng)作動機，形式上更寫實逼真，時間和空間的演變更加符合自然的物理規(guī)律。這類動畫片大多是個人創(chuàng)作，為紀念某件事而創(chuàng)作。
很多動畫專業(yè)的學生喜歡創(chuàng)作這類題材的作品。 四抽象性動畫：這種動畫沒有故事情節(jié)，甚至連一個具體的形象也沒有，表現(xiàn)的是多種圖形的運動和變化或者是哲學內(nèi)涵和詩意境界，以及對音樂的詮釋。
《Begone Dull》、《Blinkety blank》都是獲世界大獎的作品。只是一些符號或顏色有節(jié)奏的變化給人們帶來的美感也是非常美妙的。
這類作品帶有一定的實驗性，具有很高的學術(shù)價值。適合參加一些比賽，而不適合在電影院放映，因為它不屬于大眾文化。
