識譜的(我想知道識譜的最基本的一些知識)
1.我想知道識譜的最基本的一些知識
有個很好的方法，記五線譜其實非常簡單，只要知道七個音符的順序：由低到高 1（多）-2（瑞）-3（米）-4（法）-5（梭）-6（啦）-7（西）-1（高一度的多）。
把你的手背面向自己，手指張開放水平，你的五個手指頭你當作五根線，先記住中指上（代表中間的第三根線）的音符是7（西），向下數(shù)，中指和食指之間（代表上二線和三線之間）是6（啦），在食指上是5（梭），食指和拇指間是4（法），拇趾上是3（米），拇指下是2（瑞），然后向上順著數(shù)，中指和無名指之間1（多），無名指上是2（瑞），無名指和小指之間是3（米），在小指上是4（法），小指上方是5（梭）。..以此類推，五線譜以中間的第三線為分界點，向上走音就越來越高，向下音就越來越低，五根線用完了就可以加線在音符上，理論上可以無限高和無限低，音符也就可以無限多，你可以先記住五根線上的音符，以后再慢慢學其他音符，并且可以具體看五線譜來鞏固記憶，如果你去學鋼琴的話，老師會教給你識譜，你可以用這個方法來學，但是很多復雜的樂理還是得要認真背才行。
2.簡譜的基本常識
簡譜 所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。
數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。每一個數(shù)字的時值名相當于五線譜的4分音符。
數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權等個人成績，才被即載入史冊。18世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。
人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學家等把“數(shù)字簡譜”加以整理，完善。
19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之后逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關于字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng)，J.柯溫完成的可動唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t,7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其余各音與數(shù)字簡譜的讀音一樣。有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。
其時值及節(jié)拍則以縱線表示強拍，雙點表示弱拍；橫線表示延長，單點表示數(shù)音連結成一拍。 由于簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發(fā)展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發(fā)揚光大的國家。
而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行于各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎。 在中國簡譜的發(fā)明者是李叔同。
簡譜基礎知識： 一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。
音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。
一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。
4 音質：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。
同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。
應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。 音符： 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。
而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。
音高： 音符的數(shù)字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說音樂里總共就有7個音符。 音符的長短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。
這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。
一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。
一旦這個基礎的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。
下面列出了常用音符和它們的長度標記： 音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“—”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時間（時值）越長。
相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。 休止符： 音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。
表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標記。通俗點說就是沒。
3.樂譜基礎知識
樂譜大致分為以下三種五線譜，六線譜，簡譜介紹：標準樂譜（即五線譜）樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號。
吉他手們很幸運，可以用兩套互補的樂譜體系來描述所彈奏的音符；即標準樂譜──五線譜和符號譜──六線譜。標準樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管弦樂器等共用的樂譜體系。
它由五條線和，一個叫高音譜號的符號組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高（由一字母表示），音符形狀（符頭、符干、符尾）決定了節(jié)奏（音長）。
音符的組成一個音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實表示其音長。
符干是否存在表示音的長短。符尾是否存在表示音有多短。
當在同一行中有一個以上音符帶符尾，這些符尾由梁代替，梁與尾的長度正好一致。這樣易于讀譜。
符號譜（即六線譜）符號譜采用六條線，每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦，最下面的一條線代表吉他的第6弦。
在線上放上數(shù)字，可以表示某弦的某個品位的音，數(shù)字0表示某弦的空弦音。例如：對于吉他手來說，六線譜相對于五線譜的明顯的好處在于：它能告訴你在什么位置正確地彈奏一個指定音符。
例如：這個音符（高音E）在吉他上可以在五個不同位置彈奏：六線譜在表示音符的把位時尤為方便，它以圖解形式告訴你在什么位置換弦，什么時候轉換把位，而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉換。數(shù)字譜（即簡譜）它主要用阿拉伯數(shù)字來表示音符，簡單明了。
通過上述三種樂譜的結合，你應當非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪里尋找音符，以及這些音符的長短。本書中所有譜例將同時用五線譜、簡譜、六線譜編寫。
節(jié)奏：音樂有兩個主要組成部分：節(jié)奏和音高。節(jié)奏是指音符如何及時發(fā)聲及相互之間的聯(lián)系。
每一音符相對音樂節(jié)拍都有一定的音長。節(jié)拍是音樂的基本組成單位，也叫拍子。
當你跟著音樂拍腳（即用腳打拍字時），你是在隨著節(jié)拍動作。隨著音樂拍子有規(guī)則地拍腳是一種應培養(yǎng)的技能。
這會讓你實際地感受到節(jié)拍，而你的手可以抽出來根據(jù)腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節(jié)拍的關系。
節(jié)拍通?！俺山M”重復。在樂譜中，我們把音樂分成這些重復的組。
一組所占的時間稱為一個音節(jié)（俗稱小節(jié)）。每個小節(jié)的邊界由豎線來表示，這叫做小節(jié)線。
樂譜開頭的節(jié)拍符號表示每一小節(jié)有幾拍，以何種音符為一拍。在這個例子中，音樂是4/4拍。
這意味著以四分音符為一拍，每一小節(jié)有四拍。四分音符是根據(jù)它在4/4拍中占一個小節(jié)的1/4而命名的。
4/4拍應用相當廣泛，因而也被稱為普通節(jié)拍，大多數(shù)搖滾和流行音樂都是4/4拍。音符時值下面是4/4拍中基本的音符時值：=全音符-4拍 一個全音符占一小節(jié)或4拍=半音符-2拍一個半音符占半個小節(jié)或2拍。
兩個半音符占一小節(jié)，相當于一個全音符的時值。=1/4音符-1拍，一個1/4音符占1/4個小節(jié)或1拍。
=1/8音符-1/2拍一個1/8音符占1/8個小節(jié)或1/2拍。2個1/8音符相當于一個1/4音符的時值。
8個1/8音符占一小節(jié)。這是每個音符時值的計拍方法：為了很好地掌握節(jié)奏，你必須會數(shù)節(jié)拍。
試練習：開始慢速用腳打拍子。保持平穩(wěn)似鐘擺的節(jié)奏，這樣每拍之間的間隔正好一致。
一邊拍腳一邊計數(shù)，按4/4拍的拍子數(shù)，數(shù)到4后便反復，象這樣：1-2-3-4,1-2-3-4。要保證你的計數(shù)發(fā)音與腳拍同時進行，確保在4（一個音節(jié)的末尾）和1（下一音節(jié)的開頭）之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。
換言之，在一個小節(jié)的第4拍和下一小節(jié)的第1拍之間無間斷。其它表示節(jié)奏的方法你可以用附點、連結線和休止符來改變一個音符的長度。
一個附點把一個音符的時值延長一半。連結線是連結兩個具有相同音高的音符的一條曲線。
連結線指示你只彈第一個音符，這個音符的音要持續(xù)兩個音符相加的時值。音符之間的靜止由休止符表示。
休止符與發(fā)聲音符一樣分有長短。一個休止符表示某段時值不發(fā)聲（不彈奏，沒有持續(xù)的音符聲）。
音高一個音符的音高是指這個音符發(fā)聲的高低。在五線譜中，音高用字母：A,B,C,D,E,F和G表示。
一個音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡譜中，音高用阿拉伯數(shù)字：1,2,3,4,5,6,7表示。
4.簡譜的基本知識
簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。
標記：1 2 3 4 5 6 7 i
唱法：do rimi fa sol la sido
音的高低：簡譜區(qū)別音的高低，是用添寫高低音點來記錄音的高低。
記寫在音符上面的小圓點叫做高音點，帶有一個高音點的音符叫做高音，即表示高八度演唱，帶有兩個高音點的音符叫做倍高音，表示高兩個八度演唱；
記寫在音符下面的小圓點是低音點，帶有一個低音點的音符叫做低音，表示低八度演唱。帶有兩個低音點的音符叫做倍低音，表示低兩個八度演唱。
音符的上下都沒有小圓點的音符叫做中音。
要準確地表示音的絕對高度，還要應用調號標記。調號標記是用1=F、1=G……等來表示的。
音的長短：在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。
加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。
如：
全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — — — 唱四拍
二分音符（在音符后面加一條短橫線）5 — 唱二拍
四分音符（音符的后面或下面都不加線）如： 5 唱一拍
加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。
如：
八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍
十六分音符 5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍
三十二分音符 5（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍
此外，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值。加在音符后面的小圓點叫附點，帶有附點的音符叫附點音符。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值。
表示音的休止的基本符號是休止符（0）為了表示不同長度的休止，可用增加0的數(shù)目的方法來表示。通常所用的休止符如下：
全休止符： 0 0 0 0
二分休止符：0 0
四分休止符：0
八分休止符：0 （下加一橫線）
十六分休止符：0 （下加二橫線）
三十二分休止符：0（下加三橫線）
在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調號來表示的。
簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數(shù)標記，它和調號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。
5.五線譜的基礎知識
五線譜的標記規(guī)則
原作者： Green
內容：
在我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規(guī)則的。正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。
前面我們講過音符最多可以由三個部分組成——符頭、符干、符尾，其中，音符的符頭可以記在五線譜的任意線或間上。符頭在五線譜上的位置越高，則它所代表的音就越高。反之則越低。
在記錄單聲部音樂的時候，因為單聲部音樂在同一個位置上的音符時值是相同的，即此位置上的音符可以共用一條符干。所以我們采用單符干方式記譜。 用單符干記譜時，當符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊；當符頭在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊；符頭在第三線上時，符干朝上或朝下均可，此時要看鄰近音符的符干方向而定。
符尾永遠寫在符干的右邊并且彎曲指向符頭。如果同一時刻有多個音符同時發(fā)聲，則各個音符縱向對齊記錄，此一列音符共用一條符干，符干的方向以距離第三線最遠的符頭為準。如果不同時刻、相互連續(xù)的幾個（列）音符都有符尾，這時可用共同的符尾（符杠）相連。如果符杠在兩條以上，則相互之間要平行。
單聲部音樂永遠用單符干記譜，多聲部音樂只有在節(jié)奏相同（同一時刻每個聲部中的音符時值相同）時才可以用單符干方式記譜。如，下面的音符：
也可以記成：
節(jié)奏不同時，要用雙符干或多符干記譜。
在用多符干記錄二聲部樂譜時，高音聲部的音符，符干朝上，低聲部的符干朝下。聲部交錯時（即高聲部最低的音有時會低過低聲部的音。），其原則不變。 符干的高度一般保持八度音的距離，假如符干連著許多符頭時，符干的長度應是符頭間的距離加上八度音程的距離。如果符頭在上加三線以上，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第四線。如果符頭在下加三線以下，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第二線。音符如果帶有符尾，則符尾形狀不變。當許多音符以共用符尾連結在一起時，會出現(xiàn)符干長度長短不一的情況。這時要使符杠（共用符尾）與最近的符頭之間的距離保持在八度左右。符杠的角度要和音符在譜面上的走向基本平行。
符點要寫在音符符頭或休止符右面的間內，而不是線上。
休止符在單符干記譜時要寫在第三線或盡量靠近第三線的位置。二分休止符寫在第三線的上面，全休止符寫在第四線的下面。雙符干記譜時，如果是各聲部共同休止的時候，休止符的寫法和單符干記譜相同。個別聲部休止時，休止符要寫在五線譜的邊緣，或線譜的外面。這時全休止符和二分休止符就需要加線，全休止符寫在加線的下面，二分休止符寫在加線的上面。
6.譜曲的基礎知識
音程（音的高低），節(jié)奏（音的長短）這些都是作曲最基本的要素。
在游戲中，我們面對的是鍵盤和鼠標，那么，如何用鍵盤和鼠標來表達音樂元素呢？游戲中設置了一些與音程對應的英文字母（C—哆，D—來，E—咪，F(xiàn)—發(fā)，G—索，A—啦，B—西），如果你夠細心就會發(fā)現(xiàn)，這些字母都位于鍵盤的左邊，熟練后完全可以靠左手進行控制。 說完了音程，再說“節(jié)奏”，游戲中的節(jié)奏是運用了數(shù)字的表達方式。
全音符為“1”,4分音符為“4”,8分音符為“8”，以此類推，可以推測出16分音符，32分音符和64分音符。 除了這些因素，游戲中還有其他的表示方法，休止符為Rn(n=1~64)，音程為On(n=1~6,O4為基價) ，Tempo為Tn(n=32~255，換拍子，T120為基價) ，長度為Ln(n=1~64，只標音高，由沒有指定長度的音符決定是幾分音符)，Note為Nn(n=0~96，把音高指定為絕對價)，容量為Vn(n=0~15)。
此外，游戲中還有主旋律與和弦。主旋律用“G”表示，和弦1用“E”表示，和弦2用“C”表示，當你能熟練運用和弦的時候，你會發(fā)現(xiàn)，三重奏的音色決不會比你的播放器效果差。
希望可以幫到你。
7.介紹一些音樂的基礎知識,比如怎么識譜之類的
首先我建議你去書店買一本 ：李重光編的《音樂理論基礎》里面的內容比較容易懂~特別全~我就是搞音樂專業(yè)的~要學習樂理之類的都要根據(jù)這本書上的內容~不過。
你想要知道這些調式的話。
總共有24個大小調呢。
恐怕講不完。
呵呵。
我就先給你講一個最簡單的C大調吧~ C大調：就是沒有任何升降記號的音階，最簡單的~你應該認識簡譜吧？ 1 2 3 4 5 6 7 1 ←這個就是C大調音階，dol re mi fa sol la si do 我說的應該能比較容易懂吧。
呵呵~。
8.如何識譜,如何快速識譜
常用的記譜法分為簡譜和五線譜兩種，下面分別簡要介紹： 一、如何識記簡譜？簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。
標記：1 2 3 4 5 6 7 i唱法：do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。要準確地表示音的絕對高度，還要應用調號標記。
調號標記是用1=F、1=G……等來表示的。在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。
加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。如：全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — —— 唱四拍二分音符（在音符后面加兩條短橫線）5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍十六分音符5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符（在音符下加三條短的橫線）唱八分。
4拍）：全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — —— 唱四拍二分音符（在音符后面加兩條短橫線）5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍十六分音符5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍 此外、6，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。（以低音譜表為例）1:0 0 四分休止符。
簡譜是用阿拉伯數(shù)字1？簡譜是記譜法一種。它的音高是通過音符和調號來表示的，還要應用調號標記，（1。
標記、3、中央C（小字1組）。加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數(shù)分別為、第五線。
如果你希望進一步學習樂理知識的話李重光的《音樂理論基礎》（人民音樂出版社）、第三線，均由下而上數(shù)？五線譜是由五條平行的橫線組成的：一、1）：上加一線；4拍還是3/、下加二間------：下加一線、5，所以要特別細心。加在音符后面的線，相鄰的線與線（或間與間）之間也都是3度關系：第三間3:do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圓點。
二常用的記譜法分為簡譜和五線譜兩種，加兩個圓點表示高兩個八度、5、如何識記五線譜，是一部權威著作，其他音的位置就好記了。特別是在鋼琴上雖然說一般情況下左手彈的下面一行的譜表通常是低音譜表：上加一線2、4，這些都要很細心，還注意區(qū)分不同音符的時值（幾分音符）、《從零開始學五線譜》以上這兩本都是上海音樂學院出版社出版。
為了記錄更高的音或更低的音，每增加一條減時線時值減少二分之一?？傊?、7）或（2:1 2 3 4 5 6 7 i唱法、4，這里不多贅述，在下面加一個圓點、拍號（是2/，一定要注意看準譜號（是高音譜號還是低音譜號）：第一線；第一間，即表示高八度演唱。
另外，（1，分別為，熟能生巧、中央C（小字1組）、7）或（2，即表示低八度演唱、5，這本書很不錯。加在音符下面的線。
推薦兩本書1:0（下加三橫線） 在簡譜體系中不存在譜號問題、上加二線------。簡譜中的拍號和五線譜一樣、小字2組C。
表示音的休止的基本符號是0；反之，加兩個圓點表示低兩個八度、第二間：下加2線這三個音的位置記住了、大字組C：第二間3、下加二線------、小字組C、第四線、3、第四間，用分數(shù)標記：0 （下加一橫線）十六分休止符、1）、第二線。關于音符。
在簡譜中：上加2線這三個音的位置記住了。以上所介紹的僅是簡譜中一般最普通的知識。
記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關系、7來記錄音高的一種記譜法，書店里有售、小字3組C，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線：下加一線2、讀譜上有很大的方便、6。在簡譜中，每增加一條延時線時值增加一拍，向你介紹一個竅門，下面分別簡要介紹： 0 0 0 0 二分休止符、4，怎樣快速認識五線譜，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的，它和調號一起記在樂曲名稱的左下方。
要準確地表示音的絕對高度。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名、2，其他音的位置就好記了，在記譜、1=G……等來表示的：0 八分休止符。
加在音符后面的小圓點叫附點：0 （下加二橫線）三十二分休止符。由于它簡單明了；下加一間，叫延時線，但有時為了記譜的方便（避免過多加線）有時左手出現(xiàn)高音譜表。
為了表示不同長度的休止，帶有附點的音符叫附點音符、調號（幾個升號：先記住幾個可以起標識作用的音（以高音譜表為例）1。調號標記是用1=F？幾個降號）。
不論是簡譜或是五線譜都需要大量的接觸，是很不全面的、《從零開始學簡譜》2、如何識記簡譜，右手出現(xiàn)低音譜表也很常見。和高音譜表一樣、上加二間------；上加一間、6，先記調號后記拍號、練習。
如，叫減時線，識譜還是要多練、第三間：全休止符，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值、3。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值，進一步學習請參見有關。
9.五線譜基礎知識
五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現(xiàn)，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現(xiàn)，未能普及。 五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎。
10.求簡譜入門知識
只要愛好，就說明有音樂細胞，只要專心，上手很快，沒啥神秘的。
談談自己的體會：其實也很簡單，主要是音符發(fā)音要唱準，其他節(jié)奏都會迎忍而解。
1、隨便買一本大眾化的歌曲書，找到自己唱的比較準確的一首歌，剛開始找一首簡單的歌曲先唱一遍，之后按照歌詞上方對應的簡譜練習唱譜。1刀、2來（ruai）、3米、4發(fā)、5掃、6拉、7西。在唱譜的的時候掌握每個音符的發(fā)音，反復練習。
2、練習到不用看譜就能將一首歌曲完整的唱下去。此時，閉上雙眼、集中精力，默默在心底唱譜，仔細體會不同音符的聲調高低，辨別不同音符的發(fā)音特點。目的就是準確掌握每個音符的標準發(fā)音。
3、練習多首歌曲，掌握不同音符搭配時的發(fā)音特點，舉一反三的練習，目的還是熟練掌握各種情況下音符的標準發(fā)音。
4、感覺融匯貫通后，選一首二分之一的較為簡單的不會唱的新歌，進行試練，一小節(jié)一小節(jié)的啃下去，直至完整的唱出來，再找到這首歌的原唱聽一聽，糾正唱錯的音符，直至正確無誤。此時最為關鍵，許多人就在此環(huán)節(jié)失敗，咬牙堅持一兩天，渡過難關，就基本完成了識譜。
5、達到上述基礎后，再逐步增加難度系數(shù)，反復練習，半個月基本學會識譜。
6、音樂可以使人靈秀，整個過程使人有開竅、陶醉、醒悟的良好感覺，而且聽力增強、精力集中、有益身心健康。
