古琴基礎理論知識(誰能幫我講講古琴的相關知識)
1.誰能幫我講講古琴的相關知識
在中國音樂史中的樂器領域里，古琴所承載的文化底蘊可謂得天獨厚、無與倫比。
在西周，在《詩經》中便有許多關于琴的歌詠?！妒辣尽分杏小吧褶r作琴”之記載：《禮記·樂記》云：“舜作五弦之琴。”
《山海經·海內西經》言：“帝俊生晏龍、晏龍是為琴瑟?！标P于琴的治世功能，《尚書》曰“舜彈五弦之琴，歌南風之詩，而天下治?！?/p>
這不足為憑，而這顯然是歷代統(tǒng)治者政治文化的體現。 文人士大夫則把琴視為修身、齊家、治國、平天下的理想代言人。
甚至視為文人的標志之一。這原本事出有因，積久便成定式，成為文人依附古琴的傳統(tǒng)。
故《禮記》曰：“士無故不撤琴瑟”。 孔子也說過：“興于詩，立于禮，成于樂?！?/p>
[1]孔子把音樂的掌握視為文人的標志，而古琴就是文人“琴、棋、書、畫”的標志之一。 早期古琴有的為3尺6寸，被喻為一年四時360天。
五弦與五行金、木、水、火、土相連，認為古琴有此五徳。加上二弦又被附上君臣關系，讓琴承載了社會倫理道德之理想。
在先秦時代古琴理想化、人格化已成定局，后世不斷得以強化鞏固。古琴是音樂與文學、重德與修身、操守與養(yǎng)心等重甚至多重的復合載體。
它被賦予很濃的功利及政治因素，這種局面的長期存在形成了文人乃至整個中國人的對琴的審美觀。 古琴至遲在漢魏時期就已形成七弦十三徽的形制。
后世基本延續(xù)它的形狀、弦數、徽位。對歷代古琴的闡述、琴曲的創(chuàng)作及各朝各代的琴況的展示對我們把握古琴的具體軌跡和古琴審美觀有極其重要意義。
一、歷史中的琴 就音樂考古而言，春秋戰(zhàn)國時楚墓已有古琴出土，而古籍的記載更多。 從《世本》、《禮記·樂記》中的記載中看，人們把古琴的制造者歸于伏羲、黃帝、堯、舜等賢能明的圣人、君主、或夸耀偉人彈琴治天下的神秘舉措等。
東漢應劭《風俗通》曰：“七弦者，法七星也”。蔡邕《琴操》曰：“大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩?！?/p>
古琴初為五弦，后來加二弦成七弦，加上二弦又被附上君臣關系，看來在遙遠的古代“琴”已承載了社會倫理道德思想。 魏晉時期的“竹林七賢”對古琴推崇有加的，清談玄學之風盛行，古琴既吸收了道家的禮樂風范，又有隱士隱逸之風氣，道家的“無為”，儒家的“有為”故古琴在漢代已經開始綜合了儒道思想之精華。
在魏晉時期，以“竹林七賢”為代表的文人，縱情山水，遠離塵世，修養(yǎng)身心，不談國事的隱士行為，使文人對古琴有了更多地心理依托。此時已有很多創(chuàng)作的古琴曲如《廣陵散》、蔡氏五弄——《春游》、《綠水》、《幽思》、《坐愁》、《秋思》、嵇氏四弄——《長清》、《短清》、《長側》、《短側》等作品。
古琴在隋朝以前都是比較興盛的。而到唐代，盡管也留下了不少有關古琴的詩歌，也有許多琴譜、琴曲，但由于西樂東漸、胡樂南侵，相對于整個唐代的藝術高峰而言，古琴的成就微小。
從整個唐代詩歌及其他文獻來看，大部分并非贊頌古琴。如 “古琴無俗韻，琴罷無人聽”[2]，“古琴在匣誰能識，玉柱顛倒朱絲黑。
]”，“不辭為君彈，縱彈人不聽”[3]等不多的字句。 唐代古琴在一片胡樂聲中默默無聞。
人們喜好熱鬧動感的胡舞及胡樂，古琴好清靜的文人性格與整個唐代跳動的脈搏明顯不協(xié)調。雖然胡樂大盛，但古琴仍然是文人修身養(yǎng)性的理想之器。
唐代，盡管古琴不象其它樂器那樣顯赫，但仍然不少琴家致力于古琴的制造，唐代造琴之家有雷氏：雷霄、雷威、雷鈺、雷迅、雷文、雷盛、雷宗、雷息、雷生、雷煥等13人。另有郭諒、張越、沈鐐、馮昭、李勉等人。
所以唐朝仍然比較可觀。唐代名琴遺留至今的有：大圣遺音、輕雷、九霄環(huán)佩、枯木龍吟、飛泉等。
宋代古琴受到官方的重視，宮府有造琴局，并有造琴法傳世，分載于《太音大全集》、《琴苑要錄》等書中，文人們對古琴亦有吟詠：“神閑意定。萬籟收聲天地靜。
玉指冰弦。未動宮商意已傳，風悲流水。
瀉出廖廖千古意。歸去無眠。
一夜余音在耳邊?！盵4] 宋代，宮廷推重《閣譜》，民間有《野譜》，在民間野譜中有“江西譜”，名氣很大。
琴曲有《蕭湘水云》、《秋鴻》等。琴派有南宋末期的郭沔的浙派，他曾大量收集民間琴譜，后編《琴操譜》15卷，《調譜》4卷。
宋人朱長文的《琴史》是琴史方面的一部大專著，錄有琴人史料。這是宋人重琴的標志之一。
南宋度宗時楊纘資助毛仲敏、徐天民向郭氏弟子學習，又命廣求琴譜編《紫霞洞譜》13卷（今已不存）。毛仲敏創(chuàng)《漁歌》、《樵歌》、《列子卸風》、《莊周夢蝶》、《禹會涂山》等作品。
宋代官辦的造琴局有朱仁濟、衛(wèi)中正、金道、陳道、馬希亮、馬希仁、施木舟、龔老、梅四等人。 宋琴有冰馨、玉壺冰、海月清輝、萬壑松、鳴鳳、春雷等名琴。
元代基本是宋代的余緒。徐天民及兒子徐秋山培養(yǎng)了元代琴家。
他們編寫《琴述》、《霞外譜琴》，并能整理毛仲敏留下的琴譜，為虞山派的產生創(chuàng)造了條件。 元代有韻馨、清籟等名琴。
造琴人少，僅朱致遠、嚴古清等人。 明代的古琴在整個中國歷史上似乎有復興的跡象，明代則名琴多，造琴人也多。
明琴有：弘治御制、奔雷、雪江濤、霜鐘、蕉葉等名。
2.關于古琴的知識
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國最古老的彈撥樂器之一，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器，有文字可考的歷史有四千余年，據《史記》載，琴的出現不晚于堯舜時期。
本世紀初為區(qū)別西方樂器才在“琴”的前面加了個“古”字，被稱作"古琴"。至今依然鳴響在書齋、舞臺上的古老樂器。
古琴是漢民族最早的彈弦樂器，是漢文化中的瑰寶。它以其歷史久遠，文獻瀚浩、內涵豐富和影響深遠為世 人所珍視。
湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百余年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百余種，琴曲達三千首，還有大量關于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。
古時，琴、棋、書、畫并稱，用以概括中華民族的傳統(tǒng)文化。歷代涌現出許多著名演奏家，他們是歷史文化名人，代代傳頌至今。
隋唐時期古琴還傳入東亞諸國，并為這些國家的傳統(tǒng)文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地，成為西方人心目中東方文化的象征。
在中國古代社會漫長的歷史階段中，“琴、棋、書、畫”歷來被視為文人雅士修身養(yǎng)性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風凌傲骨、超凡脫俗的處世心態(tài)，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居于首位。
“琴者，情也；琴者，禁也?！贝岛崜崆?、吟詩作畫、登高遠游、對酒當歌成為文人士大夫生活的生動寫照。
春秋時期，孔子酷愛彈琴，無論在杏壇講學，或是受困于陳蔡，操琴弦歌之聲不絕；春秋時期的伯牙和 子期“《高山》《流水》覓知音”的故事，成為廣為流傳的佳話美談；魏晉時期的嵇康給予古琴“眾器之中，琴德最優(yōu)”的至高評價，終以在刑場上彈奏《廣陵散》作為生命的絕唱；唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中為我們勾勒出一幅“可以調素琴、閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形”的淡泊境界。
1977年8月，美國發(fā)射的“旅行者”2號太空船上，放置了一張可以循環(huán)播放的鍍金唱片，從全球選出人類代表性藝術，其中收錄了著名古琴大師管平湖先生演奏的長達七分鐘的古琴曲《流水》用以代表中國音樂。這首曾經由春秋時代著名琴家伯牙的彈奏而與鐘子期結為知音好友的古曲，如今又帶著探尋地球以外天體“人類”的使命，到茫茫宇宙尋求新的“知音”。
琴的創(chuàng)制者有"昔伏羲作琴"、"神農作琴"、"舜作五弦之琴以歌南風"等說，作為追記的傳說，可不必盡信，但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。 根據文獻記載，先秦時期，古琴除用于郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，古琴照片集錦（19張）一度盛興于民間，深得人們喜愛，用以抒情詠懷。
關于這一點，我們可以從當時的民間詩歌集《詩經》中得到印證?！对娊洝ぶ苣稀りP雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《詩經·小雅·鹿鳴》：“呦呦鹿鳴，食野之萍。
我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”；《詩經·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《詩經·小雅·鼓鐘》：“鼓鐘欽欽，鼓瑟鼓琴”；《詩經·小雅·甫田》：“琴瑟擊鼓，以御田祖”；《詩經·鄘風·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴?！保弧对娊洝む嶏L·女曰雞鳴》：“琴瑟在御，莫不靜好”；這說明古琴至少在春秋時期，便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器。古琴在古代人們的認知度是相當廣泛的，“四大名著”中有三部明確有對琴的描寫，古代詩詞、史書、小說、戲文、繪畫、古董瓷器……古琴大量存在，史實、文學、藝術作品均來源于實際生活，這得有多么廣泛的社會基礎才能造成這種現象。
所以說，古琴在我國古代民間曾經是相當普及的，至少在讀書人中是家喻戶曉。也正因為這樣，有著數千年歷史的古琴藝術終于傳承到了今天。
2003年11月7日，聯合國教科文組織在巴黎總部宣布了世界第二批“人類口頭和非物質遺產代表作”，中國的古琴名列其中。2006年5月20日，古琴藝術經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，劃分在“民間音樂”類。
編輯本段琴的擺放 鑒于電視劇，電影，游戲等地方中出現古琴的片段老是會把琴的擺放位置搞錯，有必要給予提醒。 很多地方，都會出現古琴，卻常常錯得離譜。
發(fā)現，87版的《紅樓夢》最厚道，林黛玉，彈古琴，以及琴的知識都對了。 現在的，電視劇，游戲，連古琴的基本擺放，都錯了。
還有些電視劇，非要上去彈，左手怎么做也搞錯了。 古琴的擺放位置應當寬頭朝右，窄頭朝左，最細的線朝自己，徽位點和最粗的弦在對面。
古琴的琴軫，也就是寬的那頭，是要懸空在擺桌子右側外面的。 古琴結構 琴一般長約三尺六寸五（約120—125公分），象征一年三百六十五天（一說象周天365度）。
一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。
琴體下部扁平，上部呈弧形凸起，分別象征天地。整體形狀依鳳身形而制成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭、頸、肩、腰、尾、足。
古琴最初只有五根弦，內合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宮、商、角、徵、羽。后來文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是為文弦；武王伐紂，加弦一根，是為武弦。
合稱文武七弦琴。 《琴當序》中記載：”伏羲之琴。
3.古琴知識
古琴，又稱琴、瑤琴、玉琴、絲桐和七弦琴，是中國的撥弦樂器，有3千年以上歷史，屬于八音中的絲。
古琴音域寬廣，音色深沉，余音悠遠。自古“琴”為其特指，19世紀20年代起為了與鋼琴區(qū)別而改稱古琴。
初為5弦，、漢朝起定制為7弦，且有標志音律的13個徽，亦為禮氣和樂律法器。 古琴的音域為四個八度零兩個音。
有散音七個、泛音九十一個、按音一百四十七個。古琴的聲音是非常獨特的，一般人聽琴樂能感到古琴的安靜悠遠。
“靜”可以說是琴音的最大特點，琴音也被稱為“太古之音”、“天地之音”。這里的“靜”有兩層意義，一是撫琴需要安靜的環(huán)境，二是撫琴更需安靜的心境。
古琴有三種音，散音、泛音、按音，都非常安靜。散音松沉而曠遠，讓人起遠古之思；其泛音則如天籟，有一種清冷入仙之感；按音則非常豐富，手指下的吟猱余韻、細微悠長，時如人語，可以對話，時如人心之緒，縹緲多變。
泛音象天，按音如人，散音則同大地，稱為天地人三籟。因此古琴一器具三籟，可以狀人情之思，也可以達天地宇宙之理。
古琴的十四個普通的琴式：仲尼式、伏羲式、列子式、連珠式、靈機式、落霞式、伶官式、蕉葉式、神農式、響泉式、鳳勢式、師曠式、亞額式、鶴鳴秋月式。其中最著名的九霄環(huán)佩就是伏羲式。
演奏時，將琴置于桌上，右手撥彈琴弦、左手按弦取音。古琴技法甚多，古時有超過一千種，今常用指法僅幾十種，例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即“右手八法”）、輪、撥、剌、撮、鎖、如一、滾、拂、雙彈等，左手的上、下、進復、退復、吟、猱、罨、跪指、掏起、帶起、爪起、撞等、牽、全扶、半扶、齪、間勾、轉指、索鈴等。
古琴的右手彈弦亦有手指之別與指背甲彈與指面肉彈之別。右手的彈弦是由大指、食指、中指和名指承擔的。
一般說來，大指與中指力度較強，食指與名指較弱。這四指的彈弦又各分指背甲彈和指面肉彈兩種。
前者音色比較輕、薄、亮，后者音色比較重、厚、實。近代著名琴家彭祉卿對此有過詳細的分析，他說：“以指甲肉別之，輕而清者，挑摘是也；輕而濁者，抹打是也。
重而清者，剔劈是也；重而濁者，勾托是也。外弦一二欲輕則用打摘，欲重則用勾剔；內弦六七欲輕則用抹挑，欲重則用劈托；中弦三四五欲輕則用抹挑，欲重則用勾剔。
抹挑勾剔以取正聲，打摘劈托以取應聲，各從其下指之便也。” 古琴的演奏以左手按弦取音，以右手彈弦出音。
左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差異。左手按弦除偶用中指與食指外，最常用的是名指與大指；其按弦的部位亦有肉按與甲肉相半之按兩種。
一般說來，名指按弦其音溫厚穩(wěn)實，大指則清脆明亮；肉按者溫厚穩(wěn)實，甲肉相半者則清脆明亮。琴曲比較多：幽蘭（最早的古琴琴譜），廣陵散，梅花三弄，平沙落雁，陽關三疊，高山，流水，陽春，白雪。
現代還有很多改編的曲子，比如：小草（龔一），瑤族舞曲，春江花月夜。
很多很多~。
4.告訴你古琴的知識有哪些
1、先說說板材：目前做琴的材料很多。
古時的琴以梧桐為面、梓木為底的琴較多，其次是上好的杉木為面的古琴也比較常見，比如赫赫有名的唐代雷琴就選用的杉木?，F在梧桐（白花桐）已十分稀少，難以尋覓了，目前的桐木基本以泡桐為主（還有一些地方用的川桐）。
泡桐因為木質問題，音色壽命較短，故常作為中低檔古琴的琴材選用。而現代斫琴師的上品大多為老杉木做的琴材。
購買古琴時琴材作為因素之一需要酌情考慮。當然光有好的琴材是遠遠不夠的，有好的料不一定是張好的琴。
2、接下來要考慮的就是琴的灰胎：明前的琴灰胎以鹿角霜或八寶灰為主，音的松透度和傳導性非常好。 明末清初，民間斫琴為了考慮成本，基本開始用大量瓦灰加一點鹿角霜做胎，雖然音色也容易松透，但漆灰容易脫落，壽命很短，為藏琴者不喜。
現在低檔琴市場大量充斥著瓦灰加鹿角霜或純瓦灰或者根本沒有灰胎的古琴，此種古琴價格低廉，但為琴人不喜。購買古琴時灰胎也是重要的考慮因素。
3、關于漆面的挑選：中國傳統(tǒng)大漆漆膜堅硬而富有光澤，具有良好的耐腐性，耐熱、耐水、耐油和耐多種有機溶劑的功能，電絕緣性能也很好 。
5.古琴的指法基本知識
古琴右手的指法有擘、托、抹、挑、勾、踢、打、摘及其不同的組合，如：輪、鎖、疊涓、撮、滾、拂、歷、雙彈、打圓等，左手的指法主要分為按音與滑音兩種，按音有跪、帶起、罨、推出、爪起、掐起、同聲等，滑音有吟、猱、撞、喚、進復、退復、分開等。
古琴是中國傳統(tǒng)撥弦樂器，屬于八音中的絲，古琴的音域寬廣、音色深沉、余音悠遠。古琴一般長約三尺六寸五，象征一年三百六十五天；面圓底扁，象征天地；琴身與鳳身相應（也可說與人身相應）有頭、頸、肩、腰、尾、足。
在演奏古琴的時候，一般是將琴置于桌上，右手撥彈琴弦、左手按弦取音，古琴的演奏技法繁多，表現力特別豐富，運用不同的彈奏手法，可以發(fā)揮出很多藝術表現的特色。中國古琴的音域為四個八度零兩個音。
有散音七個、泛音九十一個、按音一百四十七個。古琴的聲音是非常獨特的，一般人聽琴樂能感到古琴的安靜悠遠。
“靜”可以說是琴音的最大特點，琴音也被稱為“太古之音”、“天地之音”。這里的“靜”還有兩層意義，一是撫琴需要安靜的環(huán)境，二是撫琴更需安靜的心境。
6.誰能跟我說說古琴的有關知識
古琴原名“琴”或“七弦琴”，是中國最古老的彈撥樂器，有三千多年的歷史，也是中國古代地位最崇高的樂器，位列“琴棋書畫”四藝之首，是古代每個文人的必修之器。古琴是中華民族最早的彈弦樂器，是中華傳統(tǒng)文化之瑰寶。形狀、音色及彈奏方式似箏。
古琴現存琴譜由南北朝至清代百余種，琴曲達三千首，還有大量關于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻。
古琴最初為五弦，到三國時期，古琴七弦、十三徽的型制已基本穩(wěn)定，一直流傳沿續(xù)到現在（箏現為21弦）。
古琴的長約三尺六寸五（約120—125公分左右），象征一年三百六十五天（一說象周天365度）。一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。琴最早是依鳳身形而制成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足。琴面上有十三個“琴徽”象征一年十二個月和一個閏月。
箏的弦現都用尼龍鋼弦，但古琴還是用傳統(tǒng)的絲弦。由于琴沒有“品”（柱）或“碼子”，非常便于靈活彈奏，又具有有效琴弦特別長，琴弦震幅大，余音綿長不絕等特點，所以才有其獨特的走手音，這是箏所沒有的音。
“知音”一詞就是有關古琴的： 伯牙是春秋時期著名的琴家。伯牙先彈了一首《高山》，樂曲剛完，樵夫就贊嘆說："太好了！多么巍峨的泰山啊！"伯牙隨即又彈了一曲《流水》，音樂一停，樵夫就贊美說："太好了，多么浩蕩的江河?。?伯牙興奮極了，激動地說道：“你真是我的知音啊”！這個樵夫就是鐘子期。后來鐘子期不幸病故，伯牙傷心至極，認為知音已去，從此無人能聽懂自己的琴聲，也沒有什么值得自己為之彈琴，遂大哭之后，將琴摔碎，畢生不再鼓琴。
有幾首古琴曲我覺得特別好聽：如《高山流水》、《廣陵散》、《梅花三弄》、《胡笳十八拍》等。
7.學古琴要懂哪些東西
簡譜。1234567，并且熟知它們之間的音程關系；還有，簡譜上的音長、節(jié)奏標記?，F代琴譜一般是以 減字譜+簡譜/五線譜 的形式出現，所以最好掌握。
漢字。減字譜的基礎就是漢字。（——此項不一定為必需，因為有些老師教琴根本不許學生看譜）
中文。教琴的老師一般不會使用英文跟學生交流。當然，極偶爾也有例外，譬如全球孔子學院教琴的老師。
算術。古琴調弦定調用的是三分損益率，理解這個需要熟練掌握小學乘除法。（——此項不一定為必需，不研究古琴樂律的話基本用不上）
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學完以上內容，OK，你現在去找老師上課，已經基本沒有障礙了。
至于文化啊道德啊歷史啊啥啥的，不是什么不背會就不能學琴的。這玩意兒就只是一樂器而已，不用看得過于神秘。
